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年画百科名片天津杨柳青年画

年画(new yesomer psomeintings)是中国画的一种,始于现代的“”。清光绪年间,正式称为年画,是中国特有的一种绘画体裁,也是中国墟落老百姓脍炙人口的艺术形式。大都用于新年时张贴,装饰环境,含有祝愿新年平安喜庆之意,故名。保守官方年画多用木板水印创造。旧年画因画幅大小和加工几许而有不同称谓。整张大的叫“”,一纸三开的叫“”。加工多而细致的叫“画宫尖”、“画三才”。颜色上用金粉描画的叫“金宫尖”、“金三才”。六月以前的产品叫“青版”,七、八月自此的产品叫“秋版”。

简介各地对年画的称谓各走各路,北京叫“”、“”,苏州叫“画张”,浙江叫“”,福建叫“神符”,四川叫“”……不一而足。此日,各地对年画逐渐商定俗成地简称为“年画”。

年画图片(1)

年画是中华民族祈福迎新的一种官方,是一种承载着黎民大众对改日抵家怀念的官方艺术表示形式。历史上,官方对年画有着多种称谓:宋朝叫“纸画”,明朝叫“画贴”,清朝叫“画片”,直到清朝道光年间,文人在文章中写到:“扫舍之后,元宵花灯制作方法图片。便贴年画,稚子之戏耳。”年画由此定名。保守年画以木刻水印为主,追求拙朴的气势气魄与繁华的气氛,因而画的线条单纯、颜色昭着。形式有花鸟、胖孩、金鸡、春牛、神话传说与历史故事等,表达人们祈望丰收的心情和对幸运生活的怀念,具有浓郁的民族特色与乡土头土脑味。中国出名的四大“年画之乡”是:绵竹年画,苏州桃花坞,天津杨柳青,山东潍坊。这些场合所临盆的年画深受城乡黎民喜爱。主要产地有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊等,上海有“月份牌”年画,其他还有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。年画画面线条单纯、颜色昭着、气氛热烈愉快,如、、嘉穗图、戏婴图、、看花灯,等,并有以、历史故事、戏剧人物作题材的。颇多作为张贴之用,同化着“神祇护宅”的观念,如“”、“”、“秦琼敬德”等,体裁(或形式)有门画(独幅和对开)四屏条和横竖的单开独幅等。已相关于年画的记载,目前见到最早的一幅木版年画是刻印的《隋朝窈窕呈倾国之芳容》。中期,尤见盛行。建国后,年画在保守的基绌上除旧布新,富厚多彩,更为黎民群众所喜爱。年画艺术,是的先河,同时也是中国社会的历史、生活、信奉微风俗的反映。每逢过时买两张年画贴在大门上,差不多每家都是如此,由大门到厅房,都贴满了各种花花绿绿、平安繁荣的年画,新春之所以充分喜悦繁华的气氛,年画在这内中起着必然的作用。约略对照富厚人家,在厅房总喜欢悬挂老、、、、等。至与等花鸟图,自然亦在接待之列。千百年来,年画不只是年节一种?紫嫣红的粉饰,还是文明流通、德行教育、审美鼓吹、信奉传承的载体与工具;也是一种看图识字式的大众读物;对待那类时势题材的年画,还是一种百性脍炙人口的媒体。这种形式够得上百科全书式的官方艺术,包蕴着一个完整的中国官方的精力。年画又是一部地域文明的辞典,从中可以找到各个地域昭着的文明性情本质。这些性情本质身分,不只在题材形式里,从各个年画产地民俗的体裁、用色,线条及其不同的版味,也能一眼鉴识进去。由年画可以明白全部的中国官方。学会元宵节花灯图片大全。分类按印制工艺分,可分为木板年画、水彩年画、扑灰年画、胶印年画。按着色层次分,可分为单色年画、诟谇年画、黑色年画。按年代长度分,可分为现代年画、近代年画、当代年画。按国度区域分,可分为中国年画、西洋年画。按年度月份分,可分为年度年画、月份年画。工艺约略经过画稿、构线、木刻、制版、印刷、酬劳彩绘、装裱等几道工序。创造木版年画的技艺,多为世代相传,工艺考究,镂刻精微。年画艺人可谓匠心独具,对各年龄层次的人所栖身房间适合贴什么样的年画,都有研商。其中有一类年画,是公用来安放新房的,此类年画习称“喜画”。喜画多环绕早生贵子、夫妻恩爱、家庭亲睦美满等外容来创作,字意平安。这些画,有的可孤单张贴,有的颇有考究,要成双成对张贴,如“”图,以投合“功德成双”的生理。其张贴的方位,一般选在窗旁、窗顶、炕头墙壁和另一头墙壁。由于现代印刷技术的冲击,官方木版和手绘年画在市场上依然很难见到了,这种承载与情感的保守官方艺术,不知不觉中依然淡出人们的生活。但年画却由于它是历史的缩影,有着特别的绘画说话和雕版工艺所表达的以及民俗民风的完完全现,反而凸显其市场保藏投资价值。老年画几许年来一向是黎民大众脍炙人口之物,不过因其创作者都是官方匠人,一向不为达官贵人、文人墨客所重视。溯源年画根源于现代的门神画,而门神画早在尧舜时期就出现。据东汉《专断》记载,汉代官方已有门上贴的“”、“”升像。现存最早的年画是宋版的《随朝窈窕呈倾国之芳容》,画的是、、、,学会各个。习称《》。

年画图片(2)

另一说:始于。沿至宋代才普遍流行,但仍以张贴为多,故年画可以包括门神在内。 明初年间,人曾在发觉两种的年画:一幅就是《四美图》,都作高客长袖的宫装;另一幅是和。两幅画上都盖有“平阳姬家雕郎”的店铺字样,足见在宋时人物年画已具规模。那时首倡过新年要,这样兴旺发财上去,年画也就特别发达起来。本日被存在上去的,还有明万历年间最流行的黑色套印的木刻福绿寿三星图、天官赐福图等,刻工颇精致,迄今仍为官方所师法。还有适用的历画,如:春牛、灶马、芒神等;更有历史故事的“”、“岳飞枪挑小梁王”。“”,“”等。至于、等古典文学名著,也被采用作年画题材。及至明末间,杨柳青的年画极为着名,图画形式也愈见富厚。清代人才辈出,年画的题材加倍广泛,除了、、等艺术作品外,还有“”、“王婆骂鸡”等讽喻画,以及用组成的连环图画,予人以一种感。印制方面亦有各种各样,有、有、有、有、有、有图案、有。有彩、有、有创作,以至有西洋画的,例如姑苏年画中之“西洋之剧场”就是。官方年画、门神,俗称“喜画”,旧时人们盛行在室内贴年画,户上,以祝愿新年吉庆,驱凶迎祥。年画是中国官方最普通的艺术品之一,每值岁末,大都场合都有张贴年画、门神以及的习俗,以扩展节日的喜庆气氛。年画因一年退换,或张贴后可供一年欣赏之用,故称“年画”。年画是中国的一种陈腐官方艺术,和一样,根源于“门神”。据《》载称:唐太宗李世民生病时,梦里常听到鬼哭神嚎之声,以至夜不成眠。这时,大将、二人挺身而出,全身披挂地站立宫门两侧,结果宫中竟然安全无恙。李世民以为两位大将太辛苦了,心中过意不去,遂命画工将他俩人的威严现象绘之在宫门上,称为“门神”。东汉蔡邕《专断》记载,汉代官方已有门上贴“神荼”、“郁垒”神像,到宋代演化为木板年画。其后,官方争相仿效,几经演化,看看故事。酿成了自身的特别气势气魄,便是现在的年画了。中国现存最早的年画是宋版《隋朝窈窕呈倾国之芳容图》。官方年画是中较大的一个艺术门类,它从晚期的自然,崇敬和神祗信奉逐渐兴旺发财为驱邪纳祥、祈福禳灾和喜悦喜庆、装饰丑化环境的节日风俗活动,表达了民众的思想情感和向往抵家生活的愿望。官方年画历史源远流长,有着较多的产地,流行也十分广泛,浅显普通,而且具有多量的读者,曾经有过颇为兴盛的兴旺发财。非论是题材形式、刻印技术,还是艺术气势气魄,都具有自身昭着的特色。它不只对官方美术的其他门类曾爆发深远的影响,而且与其他绘画酿成互相融分解为一种幼稚的画种,具有有口皆碑的特性。产地年画的出产地,一向分红两大重心:是在天津和的寒亭;是在和广东的。产量和创造,都各有开朗的气势气魄,而且市场的限制也很大。这由于,年画在很长时期以来,一向就是官方所创造、所喜爱的美术作品。虽则年画在宋代依然具有了雏型的规模;但它的真正酿成则在明代,资历最老的要算天津杨柳青的产品。相比看时事。天津杨柳青年画杨柳青(原名古柳口),是在天津正西三十里的一个市镇,地当大清河的下游,景象恼人,交通容易,全镇居民筹划年画生意者约占五分之二以

桃花坞年画

[1] 上,由明末崇祯年间停业至今,已有三百余年的悠久历史。极盛时期是在清光绪十年以前,每年要卖出二千万份以上,行销于和,远至的各地。如齐建隆、戴连增、美利记等字号当年所印的年画,在内陆即已成为珍品,在海外更可贵一见。年画的四大产地:潍坊,桃花坞,杨柳青,佛山。河南开封的朱仙镇、山东潍坊的杨家埠、江苏桃花坞、在历史上久负盛名,被誉为中国“年画四行家”。其中历史最为悠久,可谓中国木版年画的和发源地。朱仙镇木版年画

年画图片(3)

朱仙镇木版年画历史悠久,可谓宝库中的一颗明珠。北宋年间,每逢过年过节,特别是过过年家家户户贴门神已成为一种风气,以祈求、、、镇邪除妖。其后北宋消灭、死亡,开卦几经战乱,木版年画便退步上去。到了明代,年画固然又获复兴,但已逐渐转移到朱仙镇。明朝末年洪水弥漫,开封被杀绝,百业俱废,朱仙镇便成了木版年画的重心。明、清时期,朱仙镇就有300多家木版年画作坊,至清末有七十多家,其中以"万通"、"天兴德"、"德胜昌"、"天义德"较为有名。其作品滞销各地,于是开封区域的年画被统称为“朱仙镇木版年画”,影响深远。朱仙镇在河南省开封市城南10公里,固然是个小镇,在现代却名列中国四大古镇之一。特别是北宋末年岳飞曾率军在这里大破兀术的金兵,朱仙镇更为国人所知。为思念岳家军的劳绩,在朱仙镇建有一座规模不小的岳飞庙,在岳飞庙的东隔壁是一座关帝庙,而今朱仙镇木版年画社就设在这座关帝庙中。朱仙镇木版年画主要分为、两种,有诟谇画和套色画两种形式,采用的是手工水印。形式有文武门神、神像图、戏出和挂笺等二千余种。朱仙镇木版年画有五大特性:一是线条凶恶,粗细相间;二是现象夸诞,头大身小;三是构图丰满,左右对称;四是颜色艳丽,对比激烈;五是门神神码多,清静端庄。朱仙镇年画可分为两大类,一类是神祗画,如灶君神、天地神等,另一类是门神类,朱仙镇木版年画中最多的就是门神,门神中以秦琼、尉迟敬德两位文官为主。那些大大小小的门神画中,两位文官或衣裳不同,或形式万千:学会反映。步下鞭、立刻鞭、回头马鞭、抱鞭、竖刀、披袍等,不下20种样式。除此之外,还有各种文武门神。文门神有五子、九莲灯、福禄寿等;武门神常是戏曲中的奸臣义士和各类俊杰好汉。不同人的房门常贴不同形式的门神:已婚子女辈房门贴“天仙送子”、“连生贵子”、“三娘教子”;中年人房门贴“加官进禄”、“步步莲生”;老年人房门贴“松鹤延年”和“寿星”之类;少年儿童居室房门贴“”、“刘海戏金蟾”等。朱仙镇的木版年画,不但具有极高的艺术保藏价值,而且极具鉴赏价值,许多名人都曾保藏过朱仙镇的木版年画,鲁迅师长教师予以其很高的评价:“朱仙镇的木版年画很好,镌刻的线条粗健无力,和其他场合的不同,不是细巧雕琢。这些木刻很朴实,不涂脂粉,人物也没有媚态,颜色很浓重,有乡土味,具有南方木版年画的独有特色。”这是对朱仙镇木版年画艺术特色的很好概括。现在上海鲁迅思念馆还收藏着26幅鲁迅保藏的朱仙镇年画作品。桃花坞木版年画桃花坞木板年画是中国江南主要的官方木板年画。桃花坞位于江苏省苏州市以北。(桃花坞位于江苏苏州阊门内北城下)桃花坞年画源于宋代的雕版印刷工艺,由绣像图演化而来,到明代兴旺发财成为官方艺术流派,清代雍正、乾隆年间为壮盛时期,每年出产的桃花坞木版年画达百万张以上。升平天国末年,清兵围攻苏州,桃花坞木版年画临盆遭到了紧要的捣鬼,自此一向精力萎顿。直到20世纪50年代初期,由苏州市文联组织艺人收复临盆,后又成立“苏州桃花坞木版年画社”,在整旧创新方面,取得了很大进展。桃花坞年画,主要有门画、中画和屏条等形式,其中门画可谓集历代门神之大全。桃花坞年画,系用一版一色的木版套印方法印刷进去,工艺精美,一幅画要套印四五次至十几次,有的还要经过“描金”、“扫银”、“敷粉”等工序。在颜色上,有桃红、大红、蓝、紫、绿、淡墨、柠檬黄等诸色。在艺术气势气魄上,桃花坞年画构图富厚,色彩艳丽,装饰性强,富饶浓郁的生活气味。在人物塑造、刀法及设色上,具有朴实、笨拙、简洁、富厚的官方美术特色,故数百年来一向滞销于海外外,欧洲许多国

桃花坞年画

[2] 家的博物馆及艺术馆都有保藏。桃花坞年画的印刷兼用着色和彩套版,构图对称、丰满,颜色绚丽,常以紫血色为主调表示喜悦气氛,根本全用套色创造,刻工、颜色和造型具有精密秀雅的江南官方艺术气势气魄,主要表示平安喜庆、民俗生活、戏文故事、花鸟蔬果和驱鬼避邪等官方保守审美形式。官方画坛称之为“姑苏版”。苏州桃花坞年画,停业年代约在自此,学习自制纸灯笼的做法。那时与天津杨柳青、广东佛山,是鼎足而三的年画名产地。除了苏州各地是它的销场重心以外,更远及、和、、、诸地,若干年来永远如一。此中还出了一位名画家王铁珊,他的字体很秀逸,富书卷气,尤其用山水画的现实笔法,写西湖景象,称为一绝。桃花坞的年画,最时兴的除了三星图,天官赐福图等外,还有诙谐年画和知识年画。前者如:""、"五鬼闹判"、"六童闹弥陀"、"怕老婆"等,皆寓有讥诮意味。后者如:""、"百鸟图。"、"五伦图"、"西湖十八景"。""等,皆足供人查考和欣赏的。它也着重戏画,如、秦香莲、、、秋江、与等,都出自名画家手笔,绝非俗不可耐。国度十分重视非精神文明遗产的偏护,2007年6月8日,江苏省博物馆获得国度文明部颁发的首届文明遗产日奖。天津杨柳青年画有着600年历史的杨柳青(位于天津市西20公里)的官方木版年画爆发于元末明初,那时有一名擅长镌刻的官方艺人避难离开杨柳青镇,逢年过节就刻些门神、灶王销售,镇上的人争相效法。到了明永乐年间,

年画图片(4)

大运河重新疏浚沟通,南方精致的、水彩运到了杨柳青,使这里的绘画艺术获得兴旺发财。杨柳青年画从清代雍正、乾隆至光绪初期最为流行。杨柳青年画的画样(粉本)有几千种。到了清代中期全盛时期,杨柳青镇的戴廉增画店一年临盆的制品就达2000件,每件500张,共达百万幅。那时,杨柳青全镇连同相近的30多个村子,“家家会点染,户户善丹青”,画店,店中画样高悬,各地商客川流不息,是名不虚传的绘画之乡。第二次鸦片搏斗自此,杨柳青年画走向退步。1926年,霍派五世传人霍玉棠创设了杨柳青镇最大的“玉成号”画庄,学习花灯。杨柳青年画逐渐走向复苏。束缚后,周恩来总理还曾亲临游览并给画庄寄来急需的藤黄原料。“文革”工夫,杨柳青年画改为胶版印刷,保守工艺接近绝迹。天津杨柳青年画霍派第六代传人霍庆有(霍玉棠之子)从20世纪80年代起,承袭父志,使用近三十年的时间苦心研究勾线、呆滞、刷画裱等保守技艺,独揽了全套杨柳青年画工艺,成为天津一带独一的勾、刻、刷、画、裱“五项全能”的杨柳青年画艺人,使得曾几近绝迹的木版手工绘制的杨柳青年画得以复苏。目前,“玉成号”画庄已建成为家庭博物馆,成为吸收中外游客的人文景点。杨柳青年画承袭宋、元绘画保守,招揽了明代、工艺美术、戏剧舞台的形式,采用木版套印和手工彩绘相集合的方法,创造时,先用木版雕出画面线纹,然后用墨印在下面,套过两三次单色版后,再以彩笔填绘。既有版味、木味,又有手绘的与工艺性,是以,官方艺术的风韵浓郁,富于中国气派。杨柳青年画创立了鲜翌日真、怒气平安、富饶感人题材的特别气势气魄。在史上,杨柳青年画与南方出名的苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。杨柳青年画经由过程寓意、写实等多种手法表示黎民的抵家情感和愿望,尤以间接反映各个时期的时势风俗及历史故事等题材为特性。如年画《连年不足》,画面上的娃娃“童颜佛身,戏姿武架”,怀抱鲤鱼,手拿莲花,取其谐音,寓意生活富足,已成为年画中的典范,广为流传。杨柳青年画取材形式极为广泛,诸如历史故事、神话传奇、戏曲人物、世俗风情以及山水花鸟等,特别是那些与黎民生活亲昵关联的题材,以及带有时势音信本质的题材等,不只富饶艺术欣赏性,而且具有爱护的史料研究价值。以这些优秀作品为代表的现实主义和浪漫主义相集合的精良保守,酿成杨柳青年画艺术的支流,一向延续兴旺发财至今。杨柳青年画的艺术特性是多方面的,酿成其艺术特性的条件也是多方面的。其中较为显明突出的则是表示在创造上。杨柳青年画的创造序次大致是:创稿、分版、刻版、套印、彩绘、装裱。前期工序与其他木版年画大致无别。都是依据画稿刻版套印;而杨柳青年画的前期创造,却是耗损较多的工序于手工彩绘,把版画的刀法版味与绘画的笔触色彩,巧妙地融为一体,使两种艺术相得益彰。而且还由于彩绘艺人的表示手法不同,异样一幅杨柳青年画坯子(未经彩绘照料的墨线或套版的半制品)。可以分别画成精描细绘的“细活”,和豪迈凶恶的“细活”,对比一下diy动画制作。艺术气势气魄截然不同,各俱独自的。杨柳青木版年画时间:2006年类别:官方美术区域:天津 编号:Ⅶ-1 申报区域或单位:天津市一、简介优越的地舆位置,使津地成为历朝畿辅首邑和中国连接海外外、南北交通的重要枢纽。天津区域在特有的自然经济和社会历史条件下,祖宗们创造了丰厚的文明遗产,酿成了天津市特有的津味儿文明特色。在天津众多的官方艺术中,最具代表性的就是杨柳青木版年画这一官方艺术珍宝。杨柳青年画为中国出名的官方木版年画。它承袭了宋、元绘画的保守,招揽了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式,采用木版套印和手工彩绘相集合的方法,创立了鲜翌日真、怒气平安、富饶感人题材的特别气势气魄。在中国版画史上,杨柳青年画与南方出名的苏州桃花坞年画并称"南桃北柳"。杨柳青木版年画是一种富于官方特别艺术气势气魄和激烈场合特色的木版彩绘艺术珍品,与中国保守的过年亲昵相关。过年既含有庆祝丰收之意,又充分喜悦、希冀、奥密的颜色。二、溯源元顺帝时,战乱四起,一个善于镌刻的官方艺人霍玉堂避难离开杨柳青,他一眼就看到了那成片的枣树林,他一下就想起了他的看家方法--镌刻,枣树是最好的刻版印刷的资料。于是,逢年过节就刻印些门神,灶王,钟馗,来卖,以此来维持生活,杨柳青的人们也争相效法。到了明永乐年间,大运河重新疏浚沟通,南方精致的纸张、水彩运到了杨柳青,使这里的绘画艺术获得兴旺发财。杨柳青年画从清代雍正、乾隆至光绪初期最为流行。杨柳青年画的画样(粉本)有几千种。到了清代中期全盛时期,杨柳青镇的戴廉增画店一年临盆的制品就达2000件,每件500张,共达百万幅。那时,杨柳青全镇连同相近的30多个村子,"家家会点染,户户善丹青",画店鳞次栉比,手工花灯制作方法图片。店中画样高悬,各地商客川流不息,是名不虚传的绘画之乡。杨柳青年以其细致的笔法、秀丽的人物造型、明艳的颜色、富厚多姿的形式形式而出名。康乾时期,杨柳青年画的气势气魄周密,背景简便,注重人物神情的形容。这一时期的代表人物是齐健隆、戴康增两位画师。嘉庆道光年间,杨柳青年画的气势气魄渐趋天真,画面繁华,颜色富厚,背景也许许多多。杨柳青年画在清中叶先出现了两大派,即以表示历史故事为主的齐家和以表示小说戏曲为主的戴家,到清末,又出现了集两者之长的霍家,至此,杨柳青年画三大派酿成鼎足。第二次鸦片搏斗自此杨柳青年画一步步走向退步。1926年,霍派五世传人霍玉棠创设了杨柳青镇最大的"玉成号"画庄,杨柳青年画逐渐走向复苏。束缚后,周恩来总理还曾亲临游览并给画庄寄来急需的藤黄原料。"文革"工夫,杨柳青年画改为胶版印刷,保守工艺接近绝迹。天津杨柳青年画霍派第六代传人霍庆有(霍玉棠之子)从20世纪80年代起,承袭父志,使用近三十年的时间苦心研究勾线、呆滞、刷画裱等保守技艺,独揽了全套杨柳青年画工艺。为了杨柳青年画的复兴,他使用专业时间,到官方征采相关资料及老版,老画。还添补创作了杨柳青年画从没有的佛学类等,使杨柳青年画的种类抵达六大类上千种。目前,他把自身练就成独一的一个能勾,刻,刷,画,直接。裱五大工艺全能的杨柳青年画画家,这在年画史上也是少有的。他和全家人把自身的家宅扩建成"杨柳青年画家庭博物馆"收复了杨柳青古镇画乡的老字号"玉成号画庄"。为承袭、兴旺发财、发扬杨柳青木版年画艺术作出了极大的贡献。霍庆有师长教师现任天津政协书画研究会理事,天津官方文艺家协会会员,中国文艺家协会会员,中国鄂北国际华人艺术家作品保藏展览馆信用馆长,艺术开发委员会特约常委等。三、艺术特色杨柳青年画的创造方法为"半印半画",即先用木版雕出画面线纹,然后用墨印在纸上,套过两三次单色版后,再以彩笔填绘。杨柳青年画既有版画的刀法风韵,又有绘画的笔触色彩,组成与一般绘画和其他年画不同的艺术特色。天津杨柳青木版年画取材形式极为广泛,尤以间接反映各个时期的时势风俗及历史故事等题材为特性。如年画《连年不足》,画面上的娃娃"童颜佛身,戏姿武架",怀抱鲤鱼,手拿莲花,取其谐音,寓意生活富足,已成为年画中的典范,广为流传。其他题材包括诸如历史故事、神话传奇、戏曲人物、世俗风情以及山水花鸟等,特别是那些与黎民生活亲昵关联的题材,如《庄稼忙》、《庆赏元宵》、《秋江晚渡》、《携壹南村访旧识》、《新年多吉庆、合家乐安全》、《渔妇》以及带有时势音信本质的《男子求学》、《文明娶亲》、《抢当铺》等,不只富饶艺术欣赏性,而且具有爱护的史料研究价值。以这些优秀作品为代表的现实主义和浪漫主义相集合的精良保守,酿成杨柳青年画艺术的支流,一向延续兴旺发财至今。杨柳青年画的艺术特性是多方面的,酿成其艺术特性的条件也是多方面的,其中较为显明突出的则是表示在创造上。一幅杨柳青年画,要经过勾、刻、印、画、裱五大工序。勾,即勾勒轮廓;刻,行将勾成的轮廓刻成版样;印,行将版样印在纸上;画,即在纸上的轮廓描绘涂彩;裱,行将成形的图画装裱起来。每一幅画都要画师艺人亲身起首,画每一幅画都是一次独立的创作。奇异的是,通常人们画画都是坐在凳子上伏在桌子上,单杨柳青年画却是要站立在地上往"门板"上画,画室里安了一排可以任意开合的门板,人们叫它"画门子",印上了轮廓的宣纸贴在下面,作画的人就站在画门子后面一边画一边详察,一边详察一边画,啥时详察的觉得完整了,啥时收笔,一幅画上去,想知道创意花灯图片及做法。少则三天五天,多则十天半月,这叫一个工夫,杨柳青人心性细致有耐力,不怕推敲屡屡,也不怕推倒重来,敬艺术如敬崇高,潦草了事虔敬有佳,这也是杨柳青年画活儿绝的缘故原由。创造杨柳青年画,前期工序与其他木版年画大致无别,都是依据画稿刻版套印;而杨柳青年画的前期创造,却是耗损较多的工序于手工彩绘,把版画的刀法版味与绘画的笔触色彩,巧妙地融为一体,使两种艺术相得益彰。由于彩绘艺人的表示手法不同,异样一幅杨柳青年画坯子(未经彩绘照料的墨线或套版的半制品),可以分别画成精描细绘的"细活"和豪迈凶恶的"细活",艺术气势气魄截然不同,各俱独自的艺术价值。四、传承意义杨柳青木版年画题材广泛、形式富厚、构图丰满、寓意平安、有口皆碑,加之采用刻绘集合的特色手法,刻工精美、绘制细致、颜色绚丽,被公推为中国官方木版年画之首。更以其历史沉淀厚重和文明一连性的特征而扬名海外外,是社会迷信研究价值的一种分析的集精力与适用、历史和现世的物化效率,具有历史进程中"活化石"之作用,也是历史时代风采的"百科全书"。资料显示,杨柳青画社现存古版6508块,其中:完整可印制的画版1305种,计5643块;散版865块。存在自明代以来的黑色年画700种,计4056件;线描坯子2018种,6808件;完整保存了天津杨柳青木版年画勾、刻、印、绘、裱的保守工艺,以潘忠义、张兴泽为代表的大批技艺精美的老艺人在年画的传承与研究方面发挥了很大作用。与此同时,天津杨柳青画社还作育成就了近200名专业艺术工人和创作人员,使杨柳青年画特别的气势气魄获得兴旺发财。在现存的年画艺术中,杨柳青木版年画以藏品富厚、技艺精美,被公推为"中国年画之首"。由于历史缘故原由,杨柳青年画曾一度退步,抗日搏斗时期全部停业,牺牲最为沉重。1949年后,经过黎民政府的屡次援救、搜集、挖掘、整顿,杨柳青年画又获得了重生。挖掘、援救、偏护杨柳青木版年画,花灯图片大全。对研究天津区域民俗文明,以及南方其它年画,乃至中国美术史等方面均体现出重要价值。它是中国年画艺术的代表,在中国官方文明和天津文明兴旺发财史上占据重要的职位。山东潍坊杨家埠位于山东潍坊寒亭杨家埠的木版年画鼓起于明代,全以手工操作并用保守方式创造,兴旺发财初期遭到杨柳青年画的影响,清代抵达壮盛期,杨家埠曾一度出现“画店百家,画

杨家埠年画

[3] 种过千,画版上万”的盛景,产品流布全国各地。其中最大的东大顺画店具有画版300多套,年制画百万余张。杨家埠年画体裁广泛,联想富厚,重用原色,线条凶恶,气势气魄纯正。杨家埠木版年画同天津杨柳青、苏州桃花坞并称中国官方3大,始于明代,兴于清朝,重喜庆、浓彩、适用,多反映欲望、风俗和日常生活,构图完整均匀,造型粗大朴实,线条简洁通畅。根据农民粉饰生活环境的现实须要,主要有大门画、房门画、灯、美人条、站童、爬童、月光等,具有深厚的官方风味、乡土头土脑味和节日气氛。杨家埠木版年画题材广泛,表示形式富厚多彩,有神像类、门神类、美人条、金童子、山水花鸟、戏剧人物、神话传说等,同时也有反映官方生活、针砭弊端之作,但喜庆平安是杨家埠年画的主题。诸如平安如意、喜悦新年、祝贺发财、繁荣荣华、年年不足、安乐升同等,像亲人的祝愿、似好友的问候,组成了农民新春平和喜悦,祈盼繁荣平安的特性。“巧画士农工商,描绘财神菩萨,听听尤以直接反映各个时期的时事风俗及历史故事等题材为。尽收天下小事,兼图里巷所闻,不分南北风情,也画古今轶事”。杨家埠年画主要形式包括6大类,即过新年、结婚、农忙等风俗类,年年发财、金鱼满堂等大吉大利类,门神、财神、寿星、灶王等招福辟邪类,包公接事、三顾茅庐、八仙过海等传说典故类,打拳卖艺、升官图等文娱讥诮类,、开市大鸡、四季花鸟等瑞兽祥禽花卉景象类。杨家埠年画的创造工艺也别具特色。艺人首先用柳枝木炭条、香灰作画,名为“朽稿”,在朽稿基础上再完成正稿,描出线稿,反贴在梨木版上供镌刻,分别雕出线版和色版。再经过调色、夹纸、兑版、照料跑色等,手工印刷。年画印进去后,还要再手工补点上各种颜色实行简便描绘,以使年画显得自然生动。杨家埠年画临盆分绘画、镌刻、印刷、装裱等几道工序,每一道工序都极为精密精确。做法是先将画稿勾出黑线稿,贴到刨平的梨木或棠木板上,镌刻出主线版。历史。待印出主线稿后,再分别不同颜色,刻特出版,套色印刷,末了修版装裱而成。兴盛时,刚进入春季,各路画商就云集杨家埠。早晨,小巷两旁张灯结彩,年画挂满街头。每年前来选购画作的商人达5000多人。那时,卖画兴唱小段,最流行的唱词有:“一进门来苏东坡,坐下韩信问肖何。不是本号不赊账,目前要账太啰嗦。赊账宛若三结义,要账就像请诸葛。”土生土长的杨家埠木版年画,一步步走上了高雅的艺术殿堂。1983年过年,展出了杨家埠年画。同年,杨家埠年画赴美洲、欧洲、非洲的9个国度巡回展览。1987年,官方艺人杨福元应邀到新加坡作木版年画的画、刻、印献技。到20世纪90年代,一批杨家埠年画艺人前后前往巴西、日本等国度作现场献技,深受好评。2002年,具有200年历史的“同顺德”画店的正宗传人、76岁的年

年画图片(6)

画官方艺人杨洛书被联合国教科文组织授予“官方工艺美术大师”荣誉称号。杨洛书18岁即开始创作,其《水浒传》、《帝王图》、《西游记》等无不构图美妙,镌刻精密,栩栩如生,且乡土头土脑味浓郁,深受人们喜爱。目前,一个惟有310户、1150口人的小村庄杨家埠,年创造的木版年画却达2000余万幅,远销全国各地与世界100多个国度和区域。在山东潍坊千里民俗旅游线上,杨家埠成了重要一站。在这里,人们可以欣赏到100多套年画佳品,可眼见自明代以来的各种各样的年画创造工具、原版,还可现场观看充分奥密颜色的年画创造工艺。山东潍坊寒亭杨家埠年画,产在山东潍县城西南约四十里的一块场合;但创造并不局限于寒亭镇内,而是在寒亭相近的几个小村庄里,其中以西杨家埠最为出名,差不多有一百余家筹划年画,多半只是家庭的副业,特地以此为业的不过几家,其中以"同顺堂"一家为最大,资本雄厚,出品除行销于山东境内各县外,南至大江流域,北自西南各省,西则直到一带,不可谓之不广。寒亭的年画一共可分为六类:第一类是神马像,门神、、、等是。第二类是庄稼生活,像春耕图、秋收图,过新年图等是。幼儿园最简单手工灯笼。第三类是平安画像,、、等是。 第四类是怡情画像,、等是。 第五类是故事画像,廿四孝、等是。 第六类是戏剧画像,唐僧取经、等是。画中每私人物的表情手脚,都有恰如其份的刻划。寒亭戏剧画,多取材于舞台上的扮相,其中又可分为两种:一种是完全遵循舞台上的形式而画;另一种则是把舞台上的形式加以粉饰,例如:兵士便都有骑马,战场上则配搭山水树木,室内也能加上门窗和陈设。但是人物的服装,仍是效法舞台上的服装,尤其是花脸,也都依照演剧的方式来勾抹的。听说寒亭的戏剧画是获得天津名画师王寿田不少新的稿本,是以遂一跃而与杨柳青齐名。上述六类年画中,以第一类面世为最早;但门神、灶王还不能餍足人们艺术欣赏的央求条件,花灯的制作方法大全。于是第二类乃至第三类便陆续出笼了。不过寒亭一带所出的戏画,看来和杨柳青的出品很相近,只是在颜色上略有变化而已。根源杨家埠素以临盆木板年画面著称,与天津的杨柳青。苏州的桃花坞并称为中国官方的三大画市。杨家埠的木板年画至今已有300多年的历史。据传根源于明朝年间,到清朝,时已相当发达。全村出现了永盛、公茂、吉盛、万顺、广盛泰等十几个字号的画店。到清朝、年间,兴旺发财到作坊百家。画种过千。家家雕木刻版,户户描绘丹青。传说,明朝前期有位太监回杨家埠投亲,从宫中带回一幅彩绘门神像,乡亲们十分喜欢。那时有个能画善刻的人,巧妙地把它临摹上去,雕成木版,涂色印制,使乡民们也贴上了皇宫的门神像。从此,木版年画在杨家埠逐渐盛行。特性杨家埠年画是潍坊官方艺术的一朵奇葩。几许年来。它以特别的艺术魅力吸收着无边广泛群众。它取材于官方生,而又不顽固于现实生活,不受时间和空间的限制,对表达的形式加以高度概括和现象地夸诞。它使用中国保守的勾线技法,构图对称饮满,线条凶恶,色泽晦涩,以红、绿、蓝、黄为主,对比激烈,主题突出。画中人精神朴精致,披发着浓郁的乡土头土脑味。体裁杨家埠年画体裁广泛。联想富厚。神荼郁垒、秦琼、钟馗等门神肖像,反映了农民寄希望于门神的偏护,祈求合家安乐,<鹿鹤(六合)同春>、<老寿星>、<猫(耄)蝶(耋)戏牡丹>。反映了人们图谋龟龄康健的志愿,尤以直接反映各个时期的时事风俗及历史故事等题材为。<金鱼(玉)满堂>、<摇钱树>、<聚宝盆>等。表达了人们发财致富的愿望,<男十忙>、<女十忙>等则是把须眉,妇女在十个节气中的活动,概括到一个画面上,表示了农民辛勤奋动,敬重生活的颜面。有的年画还依附着人们肖灾祛祸、安身立命的。总之,表达了农民们生动杂乱的生活欲望和愿望。 工艺杨家埠年画临盆分、、、等几道工序,每一道工序都极为精密精确。做法是先将画稿勾出黑线稿,贴到刨平的梨木或棠木板上,镌刻出主线版。待印出主线稿后,再分别不同颜色,刻特出版,套色印刷,末了修版装裱而成。绵竹木版年画绵竹年画以产于竹纸之乡的四川省绵竹县而得名。绵竹年画历史悠久,它根源于北宋,到明末清初进入繁盛时期。乾隆、嘉庆年间,绵竹全县有大小年画作坊300多家,年画专业人员达1000余人,年产年画1200万多份,产品除运销两湖、陕、甘、青及四川各地外,还远销

绵竹木版年画

[4] 印度、日本、越南、缅甸和港澳等国度和区域。2004岁首?年月,绵竹年画老艺人陈兴财之孙陈强浮现他近期创作的创新年画“挤金门神”。绵竹年画以彩绘见长,具有深厚的民族特性和昭着的场合特色。绵竹年画构图讲求对称、完整、丰满,主次了解,多样同一;颜色上采用对比手法,设色单纯、艳丽,激烈晦涩,组成红火、热烈的艺术效果;线条讲求洗炼、通畅,刚柔集合,疏密有致,具有激烈的节拍感;而夸诞、变形、标记、寓意的造型,更具诙谐天真的效果。绵竹年画的形式极端广泛,有孔明、张飞等历史俊杰人物,有小说、戏曲的精彩画面,有武士神像、植物花果等等。其中最有趣的是《耗子嫁女》、《三猴烫猪》、《狗咬财神》、《看官盗壶》等官方传说。绵竹年画分红货、黑货两大类。红货指彩绘年画,包括门画、斗方、画条。对于花灯的制作方法大全。其中门画创造手法多样:细活有“明展明挂”、“印金”、“钩金”、“花金”;细活有“常行”、“水墨”、“填水脚”。画条,分中堂、条屏、横推、单条等,供厅堂、居室、走廊及牲口圈等张贴之用。门画有大毛、二毛、三毛等大小之分,贴大门、厅门、房门、灶门之用。黑货,是指以烟墨或朱砂拓印的木版拓片,多为山水、花鸟、神像及名人字画,此类以中堂、条屏居多。的也产年画,行销于四川及西南若干区域。绵竹年画的历史远在明末时便已开始了,它兴旺发财得最蓬勃的时期是在乾嘉(,)年间,那时绵竹筹划年画的成行成市,最兴旺时有二三百家年画店,具有成万名的年画创造工匠。

年画图片(9)

有两种缘故原由可以或许是绵竹年画发达的原动力: 其一是曾经出现过多量官方画工,他们招聘到四川各地处置建立的装饰、和寺院的、等就业。这些画工有必然的绘画造诣,当他们回到闾里闲居的时候,偶然技痒,便成了年画的创造家。二是绵竹的造纸业,自古以来就很发达,年画印刷因地制宜,份量充足而本钱殊轻,该县具有一种特产粉尖纸,可以较长时期连结鲜艳颜色而不褪。由于区域关连,杨柳青和桃花坞的年画,对照易于招揽外来形式的影响;但绵竹由于地处西陲,往时交通未便,本地的画工很少受外来影响,因而他们绘制的年画,更有深厚的官方气味,更富粗扩、古拙的风趣。约略年画的创造,木版比石印更富情味,首先是构图的策画,策画图稿要顾到大众的生理,那些木板的平安喜庆年画,永远占着行销的首席职位。图稿策画的第二个要点,便是画工的精拙,一般线条细致,调色适宜的,必受大众接待。但图稿策画,各家有各家的版样,互不无别,假使同一画稿,也必设法做出一些不同来,或是状貌部位稍变,或是线条颜色稍改,总以能表示收工整细致的为下品。木版年画虽为中国的保守官方艺术;但因木版不易存在太久,用过几年必需翻刻,翻一次难免落空一局部神色。相比看大全。起先是用木刻套色,之后改用了五彩石印,虽其纸质和颜色都很巧妙,却代表了官方艺术的朴实形式,而且取价便宜,所以仍能餍足无边广泛群众的喜欢。由于印刷技术的与日俱增,年画也跟着出现了新貌。 它使用旧形式, 注入新形式, 所选取的题材,也多至数百种。用七彩橡皮版影印,黑色艳丽,现象昭着,抗战前后的新年画,叫做月份牌,曾经喧宾夺主了一段时期,便是由杨柳青与挑花坞的木形容蜕变而来。那时画人物的推周慕兴为巨擘,次为徐咏青的景象画、的古装美人画,、杭挥英的,都富饶时代的气味,都成为众所周知的名手。正统的年画,大都是对开、三开、四开的条屏,而且是采用道林纸黑色印刷,堪与流行的美女月份牌争雄,于是石印胶版代庖了木刻艺术,自此更有了柯式影印术,原有的墟落手工副业就难免转而为都邑的轻工业,成为可以多量复印的黑色印刷品。梁平木板年画梁平木板年画是套色木刻[5] 版画,号称“四川三小年画”(绵竹、梁平、夹江)之一。梁闰年画表示手法浪漫,画面丰满简便,造型古朴凶恶,神态生动,构图完整,对比激烈,以驱邪纳福、喜庆平安、历史故事等为题材,作为具有极高的艺术价值。与梁平竹帘、梁山灯戏并称"梁平三绝",曾被誉为川东奇葩,2000年被评为巴渝十大官方艺术之一:2006年被列为了国度非精神文明遗产名录。清代,梁平木版年画便已"着名京省处",滞销西北亚。20世纪三四十年代,又被苏联、美国和法国等地的博物馆保藏,由此蜚声中外。20世纪末,《中国美术选集》、《中国官方美术选集》、《三峡官方艺术》和《官方年画》等大型画册中都收录了保守的梁平木版年画。民国初年,梁闰年画依然行销川、陕、鄂、豫、湘、滇、黔数省以及西北亚一带,那时汉口的年画经纪人还把它邮寄到了德国。抗日搏斗时期,美国盟军在梁平修建飞机场,梁闰年画又被施工者和飞行员带往苏、美、法等国,让西洋人士景仰羡慕不已,争相保藏。武强木板年画【武强年画的历史】武强年画流行于华北一带的官方木版年画,因主要产于河北省而得名,有"年画之乡"之称。武强年画是在原始的耕作方式、佛教思想、保守观念和陈腐的民族民俗影响下兴旺发财起来的官方乡土艺术。是经过绘、刻、印三道工序的黑色套印而成的木版画。武强年

武强木板年画

[6] 画根源于元代以前,明代初期酿成规模,到清康熙至嘉庆年间(公元1662年至1820年),进入壮盛时期。直到清末民初,在武强县南关有字号可考的画店仍有144家,其周围68个村庄里共有1587个官方作坊处置画业临盆与销售,制作方法。从业者达数千人,在外地开设的零售庄有180余处,最高年销量达1亿对开幕,行销那时大半个中国。【武强年画的特性】武强年画具有浓郁的官方生活气味和激烈的官方艺术颜色,从策画、绘图、刻版、印刷都出自官方艺人之手。艺人们经由过程富厚的联想,巧妙的构思,使画面造型优美,布局丰满均匀,线条耸立简洁,颜色鲜艳明亮。譬喻“虎”,就是艺人们从周代画虎于门以驱邪祈安的习俗相沿上去的,其造型朴拙,有趣,同官方儿童玩的布老虎一样,威猛而不凶恶,生动心爱,是欲望化了的艺术现象。保守的武强年画,其题材多为气氛热烈,适应劳动黎民祈求繁荣焕发、大吉大利的生理,表达的是人们热切的希冀和愿望,象“五谷丰收”、“福禄寿”、“年年如意”等,都是武强年画的主要形式。它采取标记、相比、双关等手法,表达出官方艺术特有的浪漫颜色。如:画一只喜鹊站在梅花枝上,对于题材。则取名“喜上眉(梅)梢”;荷塘里一枝出水芙蓉,再画一条金丝鲤鱼,就取名“连(莲)年不足(鱼)”等等,都是经由过程画面上的事物来标记寓意平安的内在。但是,武强年画更多的是采用十连环画形式,即一张纸印多幅画,表达一个故事。此类作品常取材于保守的戏曲故事,如“三国演义”、“西游记”、“杨家将”、“呼家将”等。这种画人物突出,头路秀气,体态传神,不只给人以艺术享用,而且使人从完整的故事中遭到启示和教益。从刻版下去说,武强年画以阳刻为主、兼施阴刻,运用诟谇对比的手法,发挥出木刻刀韵的效果。在着色上,以大红大绿为主,颜色激烈、昭着,气势气魄特别。在历次鉴赏会上,国际外美术界无不以为,武强年画主题突出,组织周密,画面清晰,幼儿园最简单手工灯笼。线条凶恶,人物现象健美,举止体态传神,堪与天津杨柳青年画、山东潍坊年画、江苏桃花坞年画、四川绵竹年画、河南朱仙镇年画相媲美,是我国年画中一支绚丽多彩的花朵。【武强年画的此日】武强年画业在国度的大肆支撑下,获得了长足的兴旺发财,成立了武强年画社;1985年,经河北省文物部门允许,这个久负盛名的“中国木版年画之乡”建立了中国第一家年画专题博物馆——武强年画博物馆。1992年和1994年举办了两届“中国武强年画艺术节”。1993年12月,文明部正式命名武强为全国的“官方木版年画之乡”。佛山木板年画华南区域流行的官方木版年画。产于广东省佛山镇(今佛山市)。始

佛山年画

[7] 于明永乐年间,盛于清乾隆、嘉靖年间。佛山年画分原画、木印、木印写意三种,包括门画、神像画两大类。所取题材有各种神像、历史人物、戏曲故事等。其特性是线条刚毅、集约、简洁,有木刻风趣。设色多使用大红、桔红、黄、绿等色,有的还招揽了本地铜衬的特色,听听花灯制作步骤和图片。在画中人物的盔甲袍带上加饰金银花纹,使神像壮丽堂皇,这种激烈的装饰气势气魄可谓佛山年画的一个特色了。佛山原是南海县一个大镇,其年画销路的最壮盛时期,是在清末民切之间,以墟落为主要销场,包括、全境,和、湖南、贵州一局部区域,并远至南洋群岛。但至中国对日抗战以前,即逐渐退步,这缘故原由有四:①是佛山的商业职位被广州取而代之;②是石印代庖了保守的棕刷木版拂印的陈腐方法;③是民智渐开、带有深厚迷信颜色的神像画,不能适应大众须要;④是墟落经济衰退,置备力怯懦虚弱了。凤翔木板年画陕西凤翔南肖村村民邰增科家门前贴的胶印年画。素来一向处置

凤翔木板年画

[8] 木板年画创造的邰增科现已摒弃这门手艺。凤翔木板年画多年深受西北民众喜爱,但木板年画近年受胶印年画的冲击,市场极不景气。目前凤翔县处置版画创造的只剩邰立平、王慧芳夫妇,且至今没有传人,版画工艺面临失传。东丰台木版年画天津东丰台木版年画艺术曾有过光辉的历史,一度与津西杨柳青年画一样享有很高着名度。但是,由于欠缺重视,画版、制品等实物消失殆尽,目前依然不易见到。天津丰台

东丰台木版年画

[9] 镇位于宁河、宝坻、丰润、玉田接壤处,交通容易,曾商贾云集,有“京东第一镇”之誉。为与北京丰台相区别,人称东丰台。东丰台年画历史永远,成气候时,可上溯至清中期,曾有过“家家点染、户户丹青”的红火颜面。清末民初时,该镇有10多个有名的画铺,元宵花灯制作方法图片。13个有规模的染纸作坊,是冀东年画最大的集散地之一。东丰台年画虽传承杨柳青年画的特性,但亦受西南、冀东民俗的影响,自成一格。对照起来,在颜色的使用上更为鲜艳,画面更为凶恶和夸诞。另外,版式亦较特别,有的对平安字大胆使用,不惜占领画面主体;有的为窗格式画面,将10余块画版拼接套印,十全十美;还有的再现戏剧情节,可将画面裱制成16幅条屏等。2004年新春之际,天津官方文史就业者在天津市宁河丰台镇一个当年迈作坊的先人家中偶然发觉一批近百年前的东丰台木版年画。这些具有较强视觉冲击力的老年画画面形式广泛,有天官赐福、门神、九凤向阳、美人图、送财童子等。滩头木板年画滩头距邵阳市43公里,距县33公里,公路在邵阳与隆回接

滩头木板年画

[10] 近中界点的场合拐了个弯,由此深刻大山深处约10公里,就到了。滩头,一个湘西南资水河畔的陈腐小镇,比比皆是的楠竹、清亮见底的溶洞溪水和古朴忠厚的民风,孕育了中国官方工艺美术珍品——。滩头年画是湖南省独一的手工木版水印年画。从明末清初到民国初年,滩头年画逐步酿成了自身特别的美术气势气魄:艳丽、润泽的颜色,古拙、夸诞、丰满、性情本质化的造型方法,元宵花灯制作方法图片。纯正的乡土资料和独到的工艺,使作品具有浮雕一般的艺术效果。滩头年画从造纸原料的采选、纸张的制造、刷底,到刻版、七次印刷、七次手绘,一张年画的临盆须要经过二十多道工序。从手工造纸到年画制品都在一个场合临盆,在全国年画创造中极为鲜见。滩头年画分为神像、寓意平安、戏文故事三大类,非论是门神、故事或祝愿平安等外容,都在小小的年画演出绎得淋漓尽致。《老鼠娶亲》、《秦叔宝.尉迟恭》、《和气致祥》,实在每幅年画都流传着一个动人的故事,现存的四十多个种类成为见证历史、传承文明的重要载体。平阳木板年画源于宋朝平阳(古临汾)的木板年画艺术在元、明、清时期获得广泛兴旺发财。宋朝死亡自此,元代统治者压迫许多印刷工人从南方迁到平阳,使这里成为印刷工业的重心,从而爆发了平阳木板年画。大局部平阳木板画是由有此嗜好的农民在专业时间镌刻印制而成的。取材于本地的习俗和传说故事,木板画的形式主要是些花、鸟、鱼和历史人物。你看制作简易的小花灯。采用夸诞生动的描写手法和昭着的颜色,画面充分本地的风味,反映了本地黎民康健、果敢、浪漫的性格。平阳年画根据不同的用处有不同的种类。有的悬挂在卧室,有的贴在门窗上,有的则用来装饰厨房或桌子。雕版年画,逢年过节在庙会内中卖,老百姓游逛之余,请回个财神年画,回去贴在堂屋里,祈求来年平平安安、大吉大利。传承番邦人对中国年画却表示出极大的兴趣。海外对中国年画保藏的鼓起,源于30年前西北亚华人的富足,新加坡等地的画廊很早就来祖国海洋征采历代年画。海外华人的保守审美取向,不但餍足了自身的喜庆需求,还带动了对西方艺术猎奇的欧美人的注意。在国际上,有许多图书馆、美术馆,如版画之乡的荷兰图书馆、德国莱比锡图书馆,就特地保藏中国年画。前苏联保藏中国的木版年画最多,其中有一件辽金时代的《四美图》,那是有记载的目前最早的一幅木版年画。现代中国最早注意保藏木版年画的是鲁迅师长教师。鲁迅所藏的开封年画,现藏于鲁迅思念馆中,经中国年画保藏研究专家考证,这些年画都是孤品。也是在同时代,听听创意花灯图片及做法。上海的王尚义师长教师保藏了许多老年画。1949年王尚义移居香港,1964年侨居美国。他仙逝后,家人将其所藏200余幅老年画精品转让给英国伦敦中国版画基金会。在当代,最多的是中国艺术研究院研究员王树村。王树村从20世纪40年代开始保藏主要年画产地的年画,现有藏品近一万件,他对年画的保藏活着界上可谓第一人。最近两年,年画这种反映民俗文明的艺术品保藏、投资的价值开始凸显。在保藏品往还市场上,相关年画的藏品绝大大都是20世纪50年代自此的年画印刷缩样。“文革”前的年画缩样每册30元至50元,其后的仅在20元以下,近五年的爽拖拉性就只值三五元一册。尤以。而民国时期的老木版年画一张就在100元以上,清代的每张可在300元至1500元之间,至于更早的老年画,其代价就不可估量了。木版年画近年来在京、沪拍卖场上时常出现,每张价位从500元到3000元不等,但像明代陈老莲等大画家的作品尚未露过面。拍卖记载中,像、等老先辈的作品,每一张对开的都要3万元左右。成册的木版年画,折分解每一张画计算,最低价值可抵达5000元。年画在拍卖场的频频亮相,这对劝导年画市场走向繁荣是一个主动的信号。木版年画中那些有特殊的历史形式,最应留意,其增值潜力最大,其他形式的木版年画可后市看高一线的还有保守戏曲舞台造型类,2003年北京中国书店春拍场上,专程赶来的欧美“中国通”巨资竞买的就是此类。中国古典小说名著如《三国演义》、《红楼梦》人物故事木版年画当然也是投资、保藏两相宜的首选种类。保藏木版年画必需辨伪,关键的一点是:木版年画是保守工艺,以刀代笔,设色用自然颜料;仿印新品是立体油墨印刷,无刀痕,颜料是油制工业品,过艳过亮。保守年画用手工宣纸印刷,仿品用机制宣纸,这也是较易辨伪之处。扑灰年画是中国官方年画中的一个陈腐画种,始见于明代成化年间(1465-1487年),盛行于清代。主要产地在高密北乡姜庄、夏庄一带30多个村庄。所谓扑灰,即用柳枝烧灰,描线作底版,一次复印多张。艺人继而在印出的稿上粉脸、手,敷彩,描金,勾线,末了在重点部位涂上明油即成。扑灰年画技法特别,以色代墨,线条豪迈通畅,写意味浓,风格晦涩。扑灰年画多以仕女、胖娃、戏曲人物、神话故事、山水花卉为题材,深受无边广泛群众喜爱,屡次在国际外展出。年画欣赏



























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